工藝未來派-見附正康Mitsuke Masayasu

2015-03-12 微信:dahao-dahao

112.jpg

昨天发了Nendo的佐藤大和他喜欢的东西,里面提到一位日本年轻陶艺家見附正康Mitsuke Masayasu,通过传统技艺中近乎极致的繁复来演绎陶瓷的现代感,这种方向不单需要陶艺家精湛的画工,还需要现代艺术的感知力,也正因为此他的作品让佐藤大深深震撼。昨天文章发布后辛瑶遥告诉我,直觉认为这位陶艺家很特别,可以考虑深度了解专门写一篇。了解后发现原来日本的陶艺行业如同设计行业一样也在谋求现代式的发展,他们有着自己圈子,并不时开交流会,而这些具有深厚传统技艺同时又具备现代艺术感知的陶艺家们被成为工艺未来派的代表,这也是前两年的时候他们几位陶艺家合展的名字。

九谷焼-赤絵

日本的陶艺家根据所在窑口的不同分为很多个圈子,在每个圈子里也都有不同方向的陶艺家小圈子,見附正康所在的是九谷焼,里面追求传统的继承与创新一派的代表。他们认为『工艺』必须与创新结合才能与时俱进,陶艺的现代艺术才是有活力的。

rekisi1t_meitu_3.jpg

“九谷烧”是日本距今已有350年历史的老窑口。明朝末年,中国彩绘瓷器传入日本,受到当地人民的喜爱,并得到迅速发展,因而日本彩绘具有浓郁的中国风格。“九谷烧”瓷器的特色可以总结为豪放,秀丽,奢华。見附正康选择的则是“九谷烧”的红色釉,强调画工的赤絵细描,搭配点缀的金色釉,在传统的基础上,这种红金搭配更显现代。

mituke_meitu_2.jpg

陶艺家-見附正康

2010年的时候,在发扬日本民族工艺的Revalue Nippon Project项目中,由日本过去的足球明星中田英寿作为策展人参与选择了九谷焼为原始素材,邀请了设计师nendo和陶艺家見附正康合作完成了这件概念的艺术品-陶瓷高端音频扬声器。这也是nendo与見附正康的初次合作。

101124kutani01.jpg

在项目中,双方发挥了各自的优势,見附正康将自己擅长的九谷烧红色釉极细的绘画通过nendo构想的音箱线路板(陶瓷板)作为载体呈现,将传统工艺材料技艺与现代的设计形式结合起来,形成华丽的艺术作品。这也是見附首次将自己的作品与现代设计品做结合。

101124kutani02.jpg

长宽约30cm

11_0803_002_meitu_7.jpg

在九谷烧的陶瓷胚胎上细绘是見附正康做的最多的,上面就是几件手绘的作品,极细的图案就像机器印上去的一样,如果说是人手绘制的简直让人难以置信的。我曾经也尝试过在圆滑的瓷胚上画画,不过几分钟手脚麻木,特别是画曲线,细线是极为耗神和耗费体力的事情。辛瑶遥跟我说在景德镇的专业画画的匠人每天画才能适应这个强度,但是画这么细的线条和现代几何感的图案还是觉得很震撼!

下面是来自加贺-九谷对見附正康先生的访谈:

──参与中田英寿先生的项目怎样?

平安地结束了。做了个30厘米左右的瓷板扬声器。用的是九谷烧的釉子。因为比较平还是比较好画的。因为烧成之后要附导线,所以绘画的时候必须避开那些走线的地方。

──通过此次项目的参加,对于你自己最大的变化是什么?

一个很好的学习过程吧。这次有(金泽21世纪美术馆)秋元馆长先生和nendo的佐藤大先生合作。之前不都是一个人吗?这次邀请我合作真的很惊讶,也很高兴!

此次是秋元馆长设定数字和模拟这个主题,佐藤大先生提出了陶瓷扬声器的设计构想。佐藤先生这个想法和构思还真是厉害。

过去九谷烧的赤绘很少人知道的,此次的合作也会让很多人了解和知道它,对于喜欢这门工艺的人来讲还是很有价值和意义的。

──如何进入九谷烧这个行当的,有什么样的契机呢?

因为从小画画,写书法,父亲告诉我有石川县九谷瓷进修所这样一所学校。如果你高中去参观一下,能深刻感受到里面的艺术气息,并且也是很有趣的。

──刚开始接触赤绘的时候什么体会?

普通而快乐。因为喜欢画细小的画儿。

──从进修所出来后就去拜福岛武山先生为师了吗?

是的,是从进修所出来之后,差不多十年。因为想进入。老师的人品是极好的,作品也很有魅力。

──现在使用的红釉,是自己调制的吗?

是的。进修所的时候,老师就考试识别不同的红色增加学生的感知。过分深的红色我不是很喜欢。

──除了赤绘外,还想过用其他颜色的釉色吗?

没有。我现在尝试下面作品中这种浅蓝色的釉比较少,有个朋友尝试的很多,不同的釉色叠加。

──这个浅蓝色是需要尽早点上去的吗?

是最后点的。在金色的前面一步。主要还是要调节好与红色之间的平衡和氛围。

mituke4 (1)_meitu_6.jpg
《赤絵細描ダイヤ紋茶碗》

──你有想过画的比现在还要细吗?

更细吗?即使...可以画也不会去画,因为那样的线条就太弱了也呈现不出美感了。并且容易画脏,与其他釉色也不好搭配。线条的粗细和颜色的浓度只有均衡了才会看上去漂亮。老师之前也讲过这个,包括颜色的浓度和线条的均匀等等。

──画好花样后,马上用手摸的话也不要紧吗?

稍微干一些,戴着手套就不要紧。如果用手摸,就会擦掉。

mituke5_meitu_8.jpg

──制作一件作品,需要多长时间?

很多工序可以同时进行。烧的话也需要烧好几次。但是也没有多数人想象的那么耗费时间。

──你应该不会自己拉坯的吧

是,不是很喜欢。因为喜欢画画儿。

──陶胚都是西田健二先生做的?

几乎都是西田先生。山本笃先生的弟子介绍的。

──不同的胚胎质地会有差异性吗?

西田先生做的感觉与我自己的赤绘比较相配。

──设计构想,你会在本子上写写画画吗?

不太会,通常都是拿个圆规比划比划。

mituke6_meitu_9.jpg

──也是中国的一个故事典故啦,真的不会提前在纸上先打个草稿?

是那样的。我现在画的这个一般不需要。

──我觉得见附先生的作品非常有品位,你自己觉得呢?

我不知道..不够好吧,不过有的时候会有超出预期的作品效果,或许可以换个词来形容..

──现在是徘徊于从前的作品,还是会不断思考创新呢?

有,都有。汗!

ss.jpg

──有没有遇到失败过呢?

有。一次,在烧之前没检查好,有花纹遗漏的?重新弄出来,画好。

──一般买您作品的都是哪类人?

惊奇的是,喜欢我大件作品的男性顾客居多。小件作品女性买的较多。

──听说想要买见附先生的作品需要排队等六个月?

有这么多订单真是荣幸和感激。因为很多作品是用于展览或者其他,很多作品都没有做。

──据说银座松屋展览的时候还现场表演了绘制的过程,被人看着画不紧张吗?

还是很紧张的,紧张的都不能正常画了(笑)。

──描绘时你考虑什么?

一般不会想什么。

──一天工作几个小时呢?

有时候一直工作,就一直待在工作室。也有外出的时候。去西田先生那边,或者去桐盒店看看。这类细工很需要时间的,有的时候赶展览,就需要一直工作。

──能讲一下今后的计划吗?

还是珍惜当下的工作吧。只有你乐享工作的时候才能画出出色的作品,顾客能够通过你的作品看到你的工作状态的。

──你认为九谷烧未来的发展会怎么样?

越来越年轻的一代一代人加入进来,会越来越有趣的。

㊟ 除非注明,本站文章均为原创,转载请注明出处。☛ 点击这里了解我们做过的产品项目。